miércoles, 29 de septiembre de 2010

Taller de realización de video documental / teoría y práctica.

Por: LUNAS DE OCTUBRE


Fecha: 9-30 de octubre (taller sabatino)

Horario: 12:00 a 15:00 hrs

Lenguaje Cinematográfico, Conceptos básicos de fotografía, Teoría del video, Ejercicios, Visionado de Docus. Análisis. Metodología de producción aplicada. Preproduccion de un proyecto colectivo.

Se desarrollara un documental elaborado por los alumnos del taller, acerca de un tema que se relacione directamente con el FARO.

Semblanza de los aplicadores:

CECILIA GIRÓN PÉREZ
Realizadora,
Productora,
Fotógrafa


Nació
 en
 la
 Ciudad
 de
 México
 9
 de
 octubre
 de
 1979.
 Cursó
 la
 carrera
 de
 Cinematografía
 en
 el
 Centro
 Universitario
 De
 Estudios
 Cinematográficos
 
 de
 la
 UNAM,

Generación
2001‐2005.



Ha
 realizado
 tres
 cortometrajes
 de
 ficción:
 Tu
 lengua,
 Con
 nosotros,
 Y
 que
 no
 conozcas
 la
 muerte
 (actualmente
 en
 proceso
 de
 edición),
 en
 estos
 tres
 proyectos
 ha
 fungido
 como
 guionista,
 directora
 y
 editora.
 Su
 trabajo
 como
 directora
 y
 editora
 más

reciente REVO
 100
 X
 100
 producido
 por
 TV
 UNAM
 .

 Actulamente
 se
 encuentra
 realizando
 el
 trabajo
 de
 preproducción
 y
 búsqueda
 de
 financiamiento
 para
 un
 proyecto
 documental
 del
 cual
 será
 co‐
 directora
,
 fotógrafa 
y 
editora.


En
 el
 ámbito
 de
 la
 Producción
 se
 destaca
 
 la
 Gerencia
 de
 producción
 en
 mediometrajes
 como:
 Rímel
 y
 Fragmentos
 sobre
 el
 Vértigo,
 ambos
 producidos
 en
 el
 CUEC.
 Ha
 participado
 en
 más
 de
 20
 proyectos
 de
 cortometraje;
 cinco
 largometrajes
 y
 comerciales.
 Fue
 Coordinadora el
 Mundial
 Alemania
 2006;
 en
 2008
 Coordinó
 Producción
 en
 el
 largometraje
 de
 ficción
 Depositarios,
 y asistió
dirección.



En su experiencia como documentalista ha participado en
 edición,
 fotografía
 y
 dirección
 de
 proyectos
 en 
formato
 HD;
 Detrás
 de
 cámaras:
 Desafío,
 Milpa
 Alta
 Micailhuitl,
 la
 fiesta
 de
 los
 muertos,
 y
 en
 proyectos
 escolares la
 serie 
de 
Tv
 UNAM
 REVO 
100x
100.


Ha
 realizado 
una 
exposición 
fotográfica 
individual
 en 
el
 2005,
 y
 ha
 participado
 en
 4
 colectivas,
 destacando;
 Todos
 estos
 días,
 Expofotoperiodismo
 2006,
 Paráfrasis
 a
 Manuel
 Álvarez
 Bravo
 2006.
 En
 mayo
 y
 junio
 
 del
 2010
 asistió
 al
 curso
 de
 Fotoperiodismo
 Digital
 en
 las
 instalaciones

Su
 orientación
 es
 hacia
 el
 cine
 documental,
 su
 interés
 por
 desarrollar
 un
 trabajo
 personal
 que
 aporte
 conocimiento
 y 
honestidad 
tanto 
a 
nivel 
de 
su
 trabajo
 fotográfico
 como
 audiovisual
 se
 sustenta
 en
 que
 sus
 principales
 intereses
 son
 ayudar
 a
 promover
 una
 sociedad
 más
 justa
 e
 igualitaria,
 donde
 el
 arte,
 la
 cultura
 se
 encuentran
 en
 diversas
 manifestaciones
 al
 alcance
 de
 cualquier
 ciudadano
 como
 derecho
 inalienable.

 (De
 arriba
 hacia
 abajo
 1)Extra,
 2)Don
 Carlitos,
 3)Oriente, 
4)Andariegos,
D.R.
Cecilia
Girón)

POESÍA ANIMADA

Introducción a la creación poética y la animación.

Por: Hélène Guerrero y Fernando Colin



Fecha: 6-27 de noviembre (taller sabatino)

Horario:13:00 a 17:00 hrs.


Este taller propone a sus participantes una introducción a la poesía y a las técnicas de animación a través de la realización de proyectos individuales y colectivos. Cada participante estará invitado a expresarse personalmente con la escritura de un poema y a participar de manera pro-activa a la elaboración de una animación artística colectiva.

Se enseña las técnicas básicas de la animación y los principios de la creación de poemas.
El participante esta involucrado tanto en un taller de escritura como en un taller de técnicas de animación y podrá usar esas dos maneras de expresarse en una sola creación artística.
El producto final (la animación colectiva) demuestra que las emociones escritas en un poema se pueden visualizar concretamente en pantalla, sin necesidad de narración, solo a través de la imagen. Además de transmitir conocimientos teóricos, la intención de este taller interdisciplinario pretende dar herramientas prácticas para que los adolescentes se puedan
expresar.

Semblanzas de aplacadores:

Hélène Guerrero, Bézier, Francia

Ha trabajado como comisionada de la ACNUR en Benin, Africa y en la fundación CASA ALIANZA como educadora con adolescentes en situación de calle en la Ciudad de México. Estudio ciencias políticas, antropología y literatura en la Universidad de París, Francia con grado de Maestría. Es profesora de francés y se dedica a la escritura, en particular a la creación de poemas.

Fernando Colin Ciudad de México:

Documentalista, fotógrafo y diseñador. Egresado de la ENAP-
UNAM. En 2008 dirige AL CANTO DEL BAJIO selección oficial de IFF DOCSDF 2008, IFF Expresion en corto 2009, IFF Göetingam, Alemania 2010. Participa como estudiante del Talent Campus Guadalajara en colaboración con el Berlinale Talent Campus dentro del IFF Guadalajara 2009.
Actualmente colabora en varios proyectos fotográficos para diferentes publicaciones y realiza motion graphics para el IEE-UNAM y el CIE-KT de la universidad de Karlshrue en Alemania.

domingo, 26 de septiembre de 2010

L@dy-Net

Por: the alunizaje y resiclarte


Escenografía, (reciclarte), Música, letra, vestuario, coreografía, aerografía (boby-paint) toda la presentación alusiva al tema.

Hora: 13:00 hrs

Los Clubhouses en México

Por: Luis Lach- Intel México




Se dará un testimonio de lo que viví en los Clubhouses desde que era coordinador del Palacio Postal

También se hara un repaso de los principales retos en el siglo XXI, y qué competencias son importantes para los ciudadanos del futuro

Hora: 13:20 a 14:00

Semblanza del presentador:

Sociólogo de la UNAM, educador desde propuestas formales hasta extraescolares, Primer coordinador del Primer Computer Clubhouse en el Palacio Postal (2002), Coordinador de los Clubhouses de México cuando se inaugura el Clubhouse Faro de Oriente (2004), Desarrolla el Programa Intel(r) Aprender desde 2004, y está a cargo del programa de ferias de ciencias en México, de donde se obtienen los participantes para la Feria Intel ISEF. Además está a cargo de la estrategia de responsabilidad social empresarial de Intel.

La Constelación

Por: Ernesto Romero


Concierto de música experimental con exploración de texturas y timbres. La música es ejecutada por personas que no necesariamente son músicos. Una instalación de LEDs que cuelgan del techo forman una partitura lumínica que va indicando a los intérpretes con qué intensidad deben tocar su instrumento. Los instrumentos son objetos que puedan producir una sonoridad pero que no necesariamente sean instrumentos musicales ortodoxamente hablando (i.e. Latas, silbatos, maracas, botellas). Los LEDs son controlados por dos circuitos electrónicos (Arduinos) y la composición es desarrollada por una computadora corriendo con la aplicación SuperCollider quien indica al Arduino cómo manejar la intensidad de la luz de cada LED. Se utilizarán para esta ocasión 18 LEDs y debajo de cada uno estará sentada una persona quien seguirá la intensidad del LED. Se ejecutarán dos piezas: una con invitados especiales y otra con voluntarios del público. La duración de cada pieza será de 10 min aproximadamente. Es preferible realizar la ejecución en un lugar oscuro. Si es totalmente oscuro mejor.

Hora: 13:20 a 14:00

Semblanza del presentador:

Ernesto Romero

Licenciatura en composición en el CIEM. Diplomado en dirección coral en Voce in Tempore. Cuatro semestres de la licenciatura en Matemáticas en la UNAM. Tres semestres de la licenciatura en Comunicación en la UIA. Entusiasta programador de SuperCollider. Formó parte del grupo de experimentación electrónica mU con el que se presentó en varios Festivales en México como Radar, Transitio_mx 01, Cervantino 2008, y en lugares como el X-Teresa, Sala Nezahualcóytl,, Universidad Iberoamericana, Habitación del Ruido del Claustro de Sor Juana entre otros. Con el grupo experimental visual-sonoro _rrr se presento en los Festivales Make Art en Poitiers, Francia, Piksel, en Bergen, Noruega y Transitio_mx 03 en México DF. Colabora con la compañía interdisciplinaria experimental Los Platelmintos con quien se ha presentado en diversos festivales en la ciudad de México, San Luis Potosí y Mazatlán. Sus intereses giran al rededor de la música electrónica, el Software Libre, la interdisciplina y la creación de interfases experimentales para la interdisciplina escénica y la interpretación musical

Ensalada Inestable III

Por: Hernani Villaseñor Ramírez y Luis Fernando Navarro Del Angel


Improvisación para laptop, percusiones pequeñas, juguetes y visuales en tiempo real. Sonido electrónico y acústico se ensamblan de tal manera que la síntesis generada por la computadora reacciona a la entrada de señal acústica que es capturada con micrófonos de baja resolución, la cual se produce por percusiones pequeñas, juguetes y objetos sonoros. Los procesos son controlados por perillas y botones conectados a un microcontrolador. La parte visual es generada apartir de código en vivo y en reacción a los ataques percusivos de los instrumentos acústicos. Para generar la síntesis de sonido se usa SuperCollider y sus procesos son controlados con la ayuda de Arduino, la imagen generada en tiempo real es hecha con Fluxus.

Hora: 14:40 a 15:10

Semblanza del grupo:

Hernani Villaseñor tiene formación musical en percusiones y nuevas tecnologías aplicadas al audio, actualmente esta enfocado en la composición e improvisación con medios electroacusticos. Trabaja en el Taller de Audio del Centro Multimedia e imparte clases en la carrera de Comunicación Audiovisual del Claustro de Sor Juana.
Luis Fernando Navarro del Angel estudió la Lic. en Composión y Ejecución en música popular contemporánea en la Academia de Música Fermatta de la Ciudad de México. Su instrumento prinicipal es la batería.
Actualmente colabora con el Centro Nacional de las Artes, en el taller de audio, y esta a cargo de la investigación audiovisual a partir del programa para código en vivo Fluxus.

Rey Trueno

En esta ocasión "Rey Trueno" presentará en escena una versión de sus historias y leyendas en un concierto dedicado especialmente a los niños.

Un repertorio que incluye "kalí la víbora maravillosa", "donde te encuentras ancestro", "somos viento, somos cuervo, somos meteorito" entre otros cuentos y canciones.
El recital lleva a los pequeños a través de la música, la narración y la experimentación sonora construida por medio de instrumentos tradicionales combinados con medios electronicos.a un mundo donde la imaginación y la fantasía los invita a tener contacto con el arte, la naturaleza y el valor de la amistad.

Señales de radio, una guitarra ejecutada con un ventilador, un coche de baterías como instrumento musical, un disco Lp intervenido con una pantalla de televisión entre otros recursos sonoros, nos muestran la posibilidad de crear con juguetes, pilas, circuitos, conexiones, procesadores y la electrónica en general nuevos lenguajes y formas de expresión, que sin duda alguna harán de incitar la curiosidad y la creatividad ya sea en chicos o grandes.

Hora: 16: 40 a 18:00

Semblanza del grupo:

Carlos Cons y Andrés Argíl comenzaron haciendo propuestas de Radio Arte las cuáles se transmiten en diferentes países y estaciones de radio como RTVE Radio 3 de España, Radio Unam, Ibero 90.9, IMER, radio mexiquense de México, Radio Dos mundos de Canadá, la estación del Museo de arte mexicano de Chicago entre otros.

La propuesta ha incorporado la combinación de otros medios y soportes como la creación de obra gráfica, presentaciones en vivo y la colaboración de otros artistas.
Rey Trueno se ha presentado en foros como La Casa de América en Madrid, el Centro Cultural de España en México, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, el Bowery Theatre en N.Y, el Festival Internacional Ollin Kan, entre otros.

Su obra ha sido reseñada en periódicos como el Universal de México y la Vanguardia de España. El colectivo a tenido presencia por tres años consecutivos en "WOMEX" la World Music Expo. realizada en España y Dinamarca.

Con Rey Trueno han colaborado diversos artistas como los españoles Bruno Galindo, periodista, escritor y cantante (Bunbury, Carlos Ann, Javier Corcovado), el cineasta asturiano Ígor Iglesias y la compositora catalana Mercedes Ferrer, el artista plástico mexicano Dr. Lakra, y los estadounidenses Ed Mann (Frank Zappa), Amy Dennio, Gary Lucas (Jeff Buckley) y Eugene Chadbourne.

jueves, 23 de septiembre de 2010

Rabia

Por: Colectivo Incordia.



La propuesta del Colectivo Incordia consiste básicamente en fabricar un ambiente sonoro a través de diversos objetos de desecho cuyos sonidos serán amplificados con un transductor y manipulados con un procesador de efectos, además se utilizara una computadora portátil para generar en tiempo real una secuencia de sonidos utilizando el software Audimulch 2.0.

A este ambiente se integra un elemento visual, una pieza de video que acompaña a los sonidos en donde se presenta la reacción de un canino ante una provocación. Una muestra del video se puede descargar en el siguiente sitio http://www.megaupload.com/?d=LDLX3

Los sonidos que producimos son una reacción ante el ambiente urbano y fabril que los integrantes del colectivo habitan, más que una confrontación son la expresión de una estética y una cultura, el ruido como forma de expresión.

Hora: 16:00 a 16:30 hrs

Semblanza del grupo:

El Colectivo Incordia es la colaboración entre Isaac Arelio Ríos y Said Alanís Cortés, el trabajo del colectivo incordia está basado principalmente en la manipulación de objetos y los sonidos que producen. Estos sonidos son amplificados, registrados y manipulados en forma digital y/o analógica. Este proceso analógico/digital tiene como propósito explorar las posibilidades del sonido para generar ambientes sonoros. El colectivo incordia se funda en el año de 1996 y a partir del año 2000 ha participado en distintos festivales nacionales e internacionales.

2010

PRESENTACIÓN DEL PROYECTO AUDIOVISUAL "BALLET MECANIQUE" BASADO EN LA OBRA DE
FERNAND LEGER, CENTRO CULTURAL FUTURAMA, CIUDAD DE MÉXICO.

2008
SONORIZACIÓN DE LA OBRA DE DZIGA VERTOV "HOMBRE CON LA CÁMARA DE CINE", CENTRO
CULTURAL EL ESCALÓN, CIUDAD DE MÉXICO.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE SONORO “ZEPPELIN”, BARCELONA, ESPAÑA.

http://www.sonoscop.net/zeppelin2008/sorderas/

2006
FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA Y NUEVAS TECNOLOGÍAS “VISIONES SONORAS 2006”,
UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO, CIUDAD DE MÉXICO.

http://www.visionessonoras.org/

2005
FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE SONORO MONTERREY “SONOM 2006” MONTERREY NUEVO
LEÓN.

http://www.fundacioniac.org/sonom06.html

PRIMER ENCUENTRO INTERNACIONAL DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA EN FORMATO DIGITÁL,
ARGENTINA, LA PLATA

http://formatodigital.fba.unlp.edu.ar/

PRIMER FESTIVAL DE ARTE ALTERNATIVO, CENTRO CULTURAL EL ESCALÓN, CIUDAD DE MÉXICO.

2003
XV FESTIVAL INTERNACIONAL ÁVALON REVOLUCIÓN CULTURAL, CENTRO CULTURAL “CIRCO
VOLADOR”, CIUDAD DE MÉXICO.

2001

"RE-ACCIÓN", SEGUNDAS JORNADAS DE NIVELACIÓN DEL OXÍGENO, EX TERESA ARTE ACTUAL,
INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES –CONACULTA, CIUDAD DE MÉXICO.

2000
“COLAPSO” PRIMERAS JORNADAS DE NIVELACIÓN DEL OXÍGENO, EX TERESA ARTE ACTUAL,
INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES –CONACULTA, CIUDAD DE MÉXICO.

El Túnel del Templo y Los Animales

Por: Ernesto Romero y Olmo Uribe



Improvisación visual sonora con medios electrónicos libres. Texturas sonoras por medio de síntesis granular y manejo de muestras de audio de forma experimental.
Sincronía con la imagen basada en la síntesis y manipulación en tiempo real de video. Uso de interfaces físicas para el control.

Hora: 15:00 a 16:00 hrs

Semblanza de los presentadores:

Ernesto Romero

Cuenta con Licenciatura en composición en el CIEM. Diplomado en dirección coral en Voce in Tempore. Cuatro semestres de la licenciatura en Matemáticas en la UNAM. Tres semestres de la licenciatura en Comunicación en la UIA. Entusiasta programador de SuperCollider. Formó parte del grupo de experimentación electrónica mU con el que se presentó en varios Festivales en México como Radar, Transitio_mx 01, Cervantino 2008, y en lugares como el X-Teresa, Sala Nezahualcóytl, Universidad Iberoamericana, Habitación del Ruido del Claustro de Sor Juana entre otros. Con el grupo experimental visual-sonoro _rrr se presento en los Festivales Make Art en Poitiers, Francia, Piksel, en Bergen, Noruega y Transitio_mx 03 en México DF. Colabora con la compañía interdisciplinaria experimental Los Platelmintos con quien se ha presentado en diversos festivales en la ciudad de México, San Luis Potosí y Mazatlán. Sus intereses giran al rededor de la música electrónica, el Software Libre, la interdisciplina y la creación de interfases experimentales para la interdisciplina escénica y la interpretación musical.


Olmo Uribe

Realiza estudios en Matemáticas en la UNAM y en la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado (ENPEG).
Actualmente dirige el Taller de Fotografía en la Esmeralda (ENPEG). Su trabajo se amalgama a través del uso crítico del
video y otras estrategias de creación, edición y procesamiento de imágenes en movimiento


domingo, 19 de septiembre de 2010

Cartel de actividades 6º aniversario Computer Clubhouse


El Computer Clubhouse FARO de Oriente en Vimeo

Ahora podras seguir las creaciones de los jóvenes del Computer Clubhouse FARO de Oriente en la página del Clubhouse en Vimeo.